1. Исключительно удачно выбраны образы главных героев — сыщиков. И Пуаро, и мисс Марпл выгодно выделяются на фоне других детективов цепким умом и превосходным знанием человеческой натуры. В отличие от того же Шерлока Холмса, образ которого навевает ассоциации с безупречно отлаженным механизмом (такой «человек-машина»), и Пуаро, и мисс Марпл более «человечны». Недаром Агата Кристи подчеркивает в книгах, что мисс Марпл напоминает «добрую тетушку», которая, тем не менее, может в одно мгновение обернуться карающей Немезидой. Точно так же у «добряка» и «милашки» Пуаро есть оборотная сторона — образ беспощадного судьи. Эта «двойственность» завораживает читателя.

2. Уникальный метод расследования также можно назвать составляющей успеха. Пуаро расследует убийства, не выходя из дома, может восстанавливать событий двадцатилетней давности. Точно так же мисс Марпл может расследовать убийства «на расстоянии», находясь в другом городе. Уликам и поиску следов сыщики Агаты Кристи предпочитают работу «серых клеточек».

3. Еще один компонент — описание человеческой натуры, отношений. Практически все преступления в детективах Агаты Кристи «замешаны» на чувствах и страстях. Это тот магнит, который притягивает женщин — преступления и любовь в одном флаконе. Писательница абсолютно четко вычислила свою целевую аудиторию!

4. Старомодность — еще одна «завлекалочка» для женщин. Агата Кристи писала книги в «пуританском стиле»: ни тебе кровавых подробностей, ни бранных слов, ни жарких сцен секса — даже намека нет. Герои ведут себя галантно, Эркюль Пуаро - джентльмен до мозга гостей - »высокие чувства» всегда будут в цене. Сделайте главного героя джентльменом, и на него обязательно будет спрос!

5. Неотвратимость наказания — этот принцип соблюдается в детективах Агаты Кристи очень жестко, гораздо жестче, чем, к примеру, у Конан Дойля. Шерлок Холмс нередко отпускает преступника на волю, если выясняется, что тот руководствовался благородными мотивами (например, местью), как в рассказе «Дьяволова нога». Пуаро беспощаден, практически нет случаев, когда преступник, каким бы он ни был, ускользает безнаказанным. Даже, если такое происходит, его почти всегда ждет смерть или он заканчивает жизнь самоубийством.

6. Тайна новизны. Девиз писательницы гласил: «Попробуй все хоть один раз». И она пробовала, искала себя, свое место. Весьма захватывающая загадка для каждого из нас! Агата меняла школы, преподавателей, профессии, занимаясь лишь тем, что приносит удовольствие и содержит загадку. Вот список профессий, где Кристи преуспела: пианистка, композитор (писала романсы, вальсы, даже оперетту), поэт, медсестра, фармацевт (готовила таинственные снадобья и яды), бухгалтер (магия цифр завораживала ее, любые математические задачки она воспринимала как загадки), стенографистка, фотограф, археолог. Писательство для нее тоже было одним из хобби, развлечений, вроде вышивания диванных подушек. Она долго не признавала себя профессионалом и в графе «Род занятий» писала: «Замужняя дама». А еще она с бесконечным доверием к жизни пускалась в авантюры. Летала на аэроплане, когда он только появился, водила машину, была наездницей и «крутой» серфингисткой, путешественницей-экстремальщицей, побывавшей в кругосветке. Все новое манило ее тайной.

7. Тайна старшей сестры. Когда Агата была маленькой, они с сестрой притворялись, что у Мэдж есть еще близняшка, упрятанная в сумасшедший дом, но периодически оттуда убегающая. Всякий раз, как только Мэдж входила в дом с улицы, Агате следовало угадать, кто она — добрая и нормальная или другая — та, что потеряла рассудок и может сотворить зло. Эта игра вселяла ужас и завораживала.

8. Тайна рождественского бисквита. Этот семейный бисквит подавался в конце рождественского пиршества. Он был пропитан вином, залит сливками и начинен шестипенсовиками, свинками, колечками, амарантовыми шариками. По тому, что попадется в твоем куске, гадали о событиях года. Роман «Рождественский пудинг» навеян этой загадкой из прошлого.

Источники: http://mi-pishem.livejournal.com/31271.html, http://www.c-cafe.ru/days/bio/10/059.php

Карл Циммер, автор книги «Планета вирусов»

1. Собери столько материала, сколько сможешь, но без помощи интернета — спрашивай у реально существующих людей, посещай реальные места.
2. Подготовься к работе с большим количеством информации. Размещай информацию на стене или в специальной компьютерной программе.
3. Приготовься удалять целые главы. Будет трудно.

Дэвид Шенк, автор книги «Гений в каждом из нас»

1. Пиши классно, неважно, сколько времени на это уйдет. Не существует такого понятия, как «слишком много черновиков». Не существует такого понятия, как «слишком много времени». Великая книга живет вечно. Великая книга меняет жизни читателей.
2. Постоянно получай обратную связь. В процессе написания показывай отрывки из своей книги разным людям. Как следует напои приятелей вином и проси искренней оценки. Проанализируй, чего не хватает, что может быть неправильно понятно, что звучит неубедительно, что вышло плоско. Это не значит, что нужно принимать абсолютно все поправки или писать книгу коллективным разумом. Но эта процедура поможет тебе соединить собственное видение книги с реакцией окружающих. Я считаю, что это бесценный опыт!
3. Оставь в книге частичку себя. Понятное дело, необязательно всем писать мемуары, но любая книга — это часть тебя, это твое мироощущение, способ мышления, твой жизненный опыт. Поверь мне, читателей интересует, какой ты на самом деле. Поэтому не бойся проявлять свою индивидуальность, пусть детали твоей жизни просачиваются в текст. Это поможет вдохнуть жизнь в твою книгу!

Кори Доктороу, автор книг «Младший брат», «Выгуглен»

1. Пиши каждый день. Все, что ты делаешь каждый день, дается легко. Если ты невероятно занят, пиши по чуть-чуть (100 слов? 250 слов?), но делай это каждый день.
2. Пиши, даже если нет настроения.
3. Пиши, когда книга не удается или застряла на месте. Просто продолжай писать.
4. Остановись, не дописав предложения до конца, оставь возможность для продолжения на следующий день — таким образом, ты сможешь написать 3-5 слов, не дожидаясь притока фантазии, и эти несколько слов даются легче всего.
5. Пиши, даже когда мир погряз в хаосе. Тебе не нужны сигареты, тишина, музыка, удобное кресло или внутренняя гармония, чтобы писать. Все, что тебе нужно, — это свободные десять минут и ручка или клавиатура.

Джеофф Мано, автор «BLDGBLOG Book»

Не теряй ценные мысли или идеи для будущей книги, записывай их в органайзеры или блокноты. Держи все записи в одном месте. Аккуратность, доходящая до маниакальности, — твой лучший друг. Можешь потом забавлять поклонников чудесными историями о том, как ты использовал восемь разноцветных маркеров, четыре вида бесцветных чернил и разные обрывки бумаги, подшитые в один мега-блокнот, который ты перечитывал каждый вечер перед тем, как лечь спать, но не поступай так на самом деле. Иначе потом будет очень больно осознавать, что ты не можешь включить в книгу ценный отрывок, так как потерял лист, на котором он записан.

Марк Фройенфелдер, автор книги «Чокнутый профессор»

Напиши книгу, которую тебе самому хотелось бы прочитать!

Дебора Блам, автор книги «Охотники за привидениями»

1. Лучший совет, который я познала на собственном опыте, — пиши первую главу ПОСЛЕДНЕЙ. Это не абсолютная истина, но по опыту могу сказать, что написание последних глав часто помогает понять ключевые моменты книги, как лучше подать весь текст, поэтому последние главы лучше писать первыми.
2. Еще один совет по написанию нон-фикшн — помести своего героя в неприятную ситуацию и оставь его там. Мой редактор советовал мне сделать так, чтобы герою в КАЖДОЙ главе приходилось преодолеть серьезное препятствие.
3. Обычно я стараюсь описать идею книги одним предложением. Это очень полезно, когда редактор спрашивает тебя, почему читатели должны захотеть купить твою книгу. Также это помогает собрать мысли в кучку.
4. Я позволяю моему первому черновику книги выглядеть ужасно. Для меня первый черновик — это лишь попытка найти логику истории. Если я застряла на какой-то сцене, я просто оставляю пробел в черновике (чтобы вернуться позже). В черновике одной из моих книг было столько пропусков, что мне даже снились кошмары, будто читатели подходят ко мне с книгой и спрашивают, что за авангардный стиль я изобрела.
5. Я дотошно подхожу к сбору материала. Я подшиваю всю информацию в файлы, записываю ключевые идеи, темы. Когда я приступаю к написанию, я уже знаю, где найти все, что мне нужно. Некоторые писатели тратят слишком много времени на поиски того, что они «когда-то где-то записали».

И с миру по нитке — с писателя по совету:

1. Иногда полезно попробовать объяснить кому-то, о чем ты собираешься написать. Лучше рассказывать свою идею человеку, далекому от писательства.
2. Подумай, как оградить себя от интернета на время написания книги. Если сам не справляешься, воспользуйся специальными программами, ограничивающими доступ к интернету.
3. Планируй, планируй, планируй!
4. Время от времени отдыхай от книги.
5. Во время написания книги читай чужие произведения только в том случае, если они как-то полезны в работе.
6. Если нужно опросить большое количество людей, чтобы собрать нужный материал, подготовь список вопросов и разошли его по почте. Не трать время на индивидуальные беседы.
7. Не заходи в интернет и не проверяй почту до 5 часов вечера. По выходным вообще не заходи в интернет.
8. Если чувствуешь, что процесс застопорился, займись чем-то другим. Приготовь суп, например.
9. Пиши черновик максимально быстро. Тебе нужно увидеть, как выглядит идея в целом, для этого набросай общую канву.
10. Найди того, перед кем будешь отчитываться о проделанной работе, будь то редактор, друг или группа начинающих авторов.
11. Каждое утро устанавливай конкретную цель на день — написать 500 (1000, 5000) слов.
12. Храни записи так, как тебе удобно. Не копируй других, не пробуй компьютерные программы, которыми никогда до этого не пользовался, в процессе работы.

Я все время твержу: писателю нельзя останавливаться, ни в коем случае. Это такое же твердое правило, как для бегуна на длинные дистанции: стоит на мгновение снизить темп, остановиться для передышки, и все, ты уже не можешь бежать дальше. Момент упущен, ты сам себя выбил из колеи. В таком случае встает вопрос, что же теперь делать? Как заставить себя побежать снова? Если перед вами когда-либо вставала эта проблема, вы знаете, как сложно ее решить. Каждый раз после перерыва я буквально заставляю себя снова взяться за книгу. Использую для этого разные способы и уловки. В частности, мне очень понравились советы, которые дает писатель Ральф Флетчер. Вот они в моем вольном переводе.

Чтобы продолжить писать после паузы, попробуйте поэкспериментировать с текстом:

* Измените начало: попробуйте разные варианты введения. Вы можете добавить звуковые эффекты или усилить интригу в первом предложении.

* Измените концовку: возможно, круговая концовка (когда произведение заканчивается на той же сцене, на которой начиналось) или сюрприз для читателя в финале сработают лучше

* Добавьте часть текста. Возможно, вы забыли написать что-то важное?

* Переместите/удалите часть текста. Ваше произведение можно сравнить с кустом роз — если срезать засохшие ветви, будет лучше расти.

* Перечитайте написанное вслух. Та часть текста, на которой вы застряли, действительно звучит так, как вы хотели, или же она звучит так, словно написана кем-то другим?

* Поменяйте очередность. Необязательно вести повествование в том порядке, в котором следуют сцены. Начните писать с середины или даже с конца и постепенно возвращайтесь к началу.

* Измените жанр. Может быть, история, над которой вы работаете, будет лучше звучать в качестве поэмы, статьи или письма.

* Измените лицо, от которого вы пишете. Вместо первого лица («я») используйте третье лицо («он», «она»)

* Поменяйте интонацию: добавьте в повествование юмор, сарказм или, наоборот, придайте серьезное звучание

* Поменяйте времена: например, с прошедшего («Я вошел в дом») на настоящее («Я вхожу в дом»)

* Попробуйте снизить «накал» важной сцены с помощью диалога, описания эмоций или деталей

* Разбейте большую тему (например, глава «Вся правда о моей семье») на подтемы или подглавы. Работайте над каждым кусочком отдельно.

По-моему, отличные советы! От себя могу добавить несколько проверенных советов на случай совсем критического «застоя» после долгой паузы. Если никак не пишется, попробуйте:

— найти соавтора, который прочитает и допишет или, по крайней мере, напишет свою линию

— сделать вставку (письмо, местные легенды, анекдоты, исторические справки), разбавить чем-то повествование

— сократить и сделать рассказ (серию рассказов)

— сократить и сразу закончить, свести воедино сюжетные линии за несколько страниц, поставьте себе дедлайн — например, закончить работу за 2 дня так, как получится

— оставить на месяц и ничего не писать

— оставить и начать писать другое произведение

— снизить темп и писать строго по одному предложению в день

— кинуть кубик и выбрать любой из этих способов, чтобы обязательно воплотить его в жизнь и посмотреть, что получится.

Мало какое фэнтези обходится без сверхъестественных существ. Но традиционные уже многим набили оскомину. Значит, настало время создавать свой бестиарий.
Есть несколько способов создания таких вот сверхъестественных существ.

---

«Скрещивание» между собой разных животных так появились, например, грифоны (львы с орлиной головой и крыльями) пегасы (крылатые лошади), василиски (змеи с петушиной головой), химеры (козы с львиной головой и змеиным хвостом) и мантикоры (крылатые львы с хвостами как у скорпиона).

«Скрещивание» человека и животного, так возникли кентавры (полулюди-полукони), минотавры (люди с бычьими головами), сатиры (люди с козьими ногами), песиглавцы (люди с собачьими головами).

Тройное скрещивание пока известен только один такой случай гипогриф – гибрид грифона с лошадью (вот где непаханое поле для фантазии).

Увеличение в размерах так появились птица Рух из сказок о Синбаде-мореходе и гигантский спрут кракен;

Увеличение числа голов, так возникли трёхголовый пёс Цербер и опять-таки трёхголовая Лирнейская Гидра, в тот же ряд можно поставить русского змея-горыныча, который чаще всего тоже трёхголовый (хотя в некоторых сказках встречаются даже двенадцатиголовые особи). Гораздо реже встречается увеличение других частей тела, в частности в повести Волкова «Семь подземных королей» упоминаются шестилапые;

Наделение обычных животных необычными способностями например, быстроногая и неутомимая Киринейская Лань.

Плод авторской фантазии, например чебурашка Успенского или муми-тролли Ясон.

Последний способ самый креативный и одновременно самый трудоемкий. Точнее, кажется таким на первый взгляд. Если рассмотреть таких авторских персонажей подробнее, то мы увидим что чебурашка например, чем-то напоминает медведя коалу, а муми-тролли – бегемотиков. Таким образом, неизвестные науке и мифологии звери, так или иначе основываются на существующих в реальности животных.

---

Допустим, вы придумали свою зверушку. Теперь ей надо дать название. Если ваше существо – помесь, то название это можно образовать путем сложения названий его прародителей. К примеру, я «скрестила» мула и дракона и сразу же всплыло в мозгу название «драмул». Звучит довольно благозвучно. Собственно из-за того, что «дракосл» трудно выговаривается, я отказалась от первоначальной идеи скрещивания осла и дракона (ну ещё и потому, что подобный гибрид уже встречается в одном из мультфильмов о Шреке). В общем, давая вашему сверхъестественному существу название, позаботьтесь о том, чтобы читатель не сломал язык. И раз уж речь зашла о происхождении то не лишним будет придумать историю возникновения придуманного вами зверя.

Название может указывать не на происхождение животного, а на какое-либо его качество. Так Эдуард Успенский однажды объяснил, что слово «чебурашка» возникло от глагола «чебурахнуться» (то есть упасть). Вы также можете использовать в названии иностранные слова и части слов, к примеру, назвать человека с кошачьими лапами вместо ног, фелиноходом.

Конечно же, название это ещё не всё. Ведь у животных тоже есть характеры. Даже домашние кошки друг от друга отличаются, одни спокойные и ласковые, а другие, наоборот, бойкие и шумные ну и так далее. А ещё характеры животных могут быть взаимосвязаны с породой.

Вымышленные животные, кстати, тоже могут быть домашними и дикими. Если ваше животное одомашнили, то как его используют в хозяйстве? Если это хищник, то на кого он охотиться? А может быть, он сам объект охоты? Если так, то почему? Как известно, «кролики – это не только ценный мех, но и три-четыре килограмма диетического легкоусвояемого мяса». Но не забудьте, что звери, на которых активно охотятся, со временем переходят в разряд исчезающих, и обязательно подумайте о том, насколько распространено ваше животное. И где вообще оно живёт? В воде или на суше? Чем питается? Впадает в спячку или нет? А самое главное, какую роль это животное играет в произведении? Враг ли он персонажам или, наоборот, верный спутник, или всего лишь периодически мелькает где-нибудь на заднем плане?

Правда, согласно некоторым тестам, наличие у героя или героини необычного четвероногого друга это один из признаков мэрисьюшности оных. Однако то, что автор смог придумать несуществующее в природе животное скорей свидетельствует о его способности создать что своё, в той или иной степени оригинальное. Хотя тут надо учитывать ради чего вообще понадобилась автору эта оригинальность? Просто чтобы (прошу прощения за жаргонное словечко) выпендриться?
Традиционные мифические существа почти всегда что-то собой олицетворяют. Пегас, к примеру, символ вдохновения. То же касается и обычных животных (и птиц). Так собака символизирует верность, а гусь – бдительность. Может быть, и ваш фантастический зверь или его прародители то же что-то символизируют? Впрочем, символический подтекст использовать не обязательно. Но желательно всё же связать своё животное с идеей произведения. Ведь фантастика - это не самоцель, а выразительное средство.

Рассказ, повесть, роман — или может быть только начало захватывающей истории, живет у тебя в голове. Герои ходят по своим делам, прогуливаются, разговаривают друг с другом, действуют по обстановке, размахивают руками, кричат и смеются. Они живут своей, захватывающей жизнью. Ты видишь это так ясно, будто в мозгу кто-то прокручивает фильм. Взволнованный, вдохновленный, ты садишься писать. Но происходит что-то непонятное. История,изложенная на бумаге, почему-то совсем не похожа на ту, которую ты видишь в своем воображении. Куда подевалась живая, столь реальная картина? Диалоги плоские, действие передано неверно, ощущения от прочтения совсем не те. Существует большая разница между историей, которую ты можешь себе представить, и рассказом, излитым на бумагу. Изложенное на бумаге зависит от того, что ты знаешь о том, как нужно писать.
Если ты, когда-либо испытывал, описанное выше, знай, ты не одинок. Истина заключается в том, что разрыв между событиями, как ты воображаешь их (убедительно, проницательно, в достаточной мере снабженными необходимыми деталями) и тем, что в конечном результате оказывается на бумаге, существует всегда. Так происходит потому, что истории должны быть записаны, а затем прочитаны, слово за словом. Информация постепенно накапливается в голове читателя, чтобы воссоздать полную картину. Имеет место медленный, линейный процесс накопления впечатлений, который никогда не сравнится с совершенной, вдохновенной вспышкой в твоем мозгу, в которой все части истории — действие, значение, смысл, детали, понимание, осознание происходящего, все составляющие — возникают в твоем воображении все разом в одно мгновение. Слова, в отличие от кинофильмов, не могут воздейстовать на несколько органов чувств одновременно. Слова — это символы, а символы не воздействуют прямо на органы чувств человека.Символы работают опосредованно, через обращение к воображению читателя, через слова, описывающие на бумаге то, что ты видел в своем собственном воображении.
Таким образом, нет ничего удивительного в том, что существует определенный, часто довольно большой разрыв между историей в голове писателя и тем, что писателю удается воспроизвести в голове читателей его книги при помощи определенной последовательности слов.
Для профессиональных писателей такая разница не велика. Профессионал знает, какую информацию нужно подать, в каком порядке нужно излагать слова, чтобы они следовали его собственному оригинальному видению столь тесно и точно, насколько это вообще возможно. Начинающий писатель может также научиться этому. Один из способов — много писать. Некоторые говорят, что нужно написать не менее миллиона слов, чтобы достаточно улучшить свои писательские навыки путем постоянных проб и ошибок, постепенного усовершенствования.
Другой путь — оправданная критика, какие части твоего рассказа следуют твоему воображению, а какие нет. Хорошо, когда вы можете обратиться к кому-либо за профессиональной оценкой. Но чаще всего у вас нет под рукой не то что писателя-профессионала, а даже квалифицированного редактора.
Третий путь — читать книги по писательскому ремеслу, чтобы узнавать, как хорошие писатели доносят информацию до воображения своих читателей.
Естественно, третий путь не является самодостаточным. Обучение профессии писателя не может помочь тебе писать лучше, пока ты сам неприменишь полученные знания на практике, при написании книги. Здесь все обстоит точно также, как при обучении игре в футбол. Ты никогда не попадешь в ворота, если ни разу не ударишь по мячу. Нет замены практике. Практика решает все.
Книги о том, как писать хорошую беллетристику, также не могут улучшить качество истории в твоейголове. Это драгоценное видение приходит от твоей личности в целом: твой опыт, воображение, мировоззрение, личные комплексы и штампы, силатвоего восприятия, интересы, образование, острота ума, прочитанные ранее книги, твоя душа. Воображению, некоторые называют его талантом, нельзя обучить.
Чему действительно и эффективно можно научиться, это писательскому ремеслу. Профессия писателя — взять историю из своей головы и изложить ее на бумаге в форме, которой читатели смогут следовать с удовольствием, не теряя интереса к написанному. Поиск такой формы означает в конечном счете принятие сотен решений в развитие даже короткого сюжета:
- Что я должен показать сначала?
- Сколько информации о моих героях, предшествующих событиях нужно дать читателю?Здесь особенно важен баланс. Дашь больше, легкозагонишь читаля в скуку. Упустишь что-либо важное, опять же читатель потеряет интерес. Они сейчас не церемонятся — бац! и читают уже другую книгу. По себе знаю, сам читатель. Прошли те времена, когда читали только то, что удалось достать, и что доступно на данный момент, от корки до корки. Сейчас у читателя есть выбор, и конкуренция за читателя довольно жёсткая.
- В каком порядке расположить сцены? Дать вперед этот поворот сюжета или другой?
- Остановиться на этом или дать герою совершить что-то еще, о чем я еще и не думал?
Помогите!!!
Вопросы, вопросы, вопросы. А ответы нужно искать самостоятельно. Ведь это твоя книга. Тебе и решать.
Учись писательскому ремеслу. Собирай и используй опыт других. Читай книги о профессии писателя, о том, как писать. Обучение профессии писателя может помочь тебе свести к минимуму разрыв между историей в твоей голове и рассказом, записанным тобой на бумаге.

Опубликовано 14.07.2012 автором Владимир
http://finovel.com/story-inside-head/

У вас есть незаконченные книги? Бросали когда-либо писать на половине пути? Утешали себя, что это временная пауза? Ведь некогда. Может быть завтра, на следующей неделе, в следующем месяце… Вечная нехватка времени? Нужно зарабатывать на жизнь, ходить каждый день в офис. А тут полный блок, ступор, стена, ничего не движется, никак не пишется. Сколько можно топтаться на месте?
А может новая идея, полностью затмившая, перекрывшая собой прежнюю? Вот и начата новая книга. А эта, выстраданная, выношенная, такая захватывающая, яркая и увлекательная в своей новизне по началу, уже наполовину написанная, полежит, подождёт? Незавершенные дела — настоящий бич начинающих и инициативных, независимо от возраста. Масса идей, требующих реализации. Вам это знакомо? А времени, как всегда, не хватает, чтобы реализовать даже одну. И снова остановка.
Или может неуверенность в собственных силах? Закончилась горючка, покинуло вдохновение, — причины могут быть разные. Многие писатели сходят с дистанции на половине пути. Другие даже не начинают: у них есть отличная идея, но они никак не могут начать, либо преодолеть творческий паралич на самом старте, либо неуверенность, — а вдруг книга не понравится читателю, а вдруг раскритикуют?
И возможно самое худшее, — некоторые тяжёлым трудом, в борьбе со многими препятствиями прокладывают путь от первого предложения к завершающей строке, — но только для того, чтобы обнаружить, что новорожденная книга требует полной реструктуризации и переработки. В сердцах они могут даже полностью отказаться от своего детища, отправить его на свалку, уничтожить.
Конечно мы не такие и не хотим в один прекрасный день обнаружить себя в подобной ситуации. Что гарантирует успешное завершение длительной и кропотливой писательской работы, кроме добротной идеи и острого пера? Помните австралийский мультипликационный сериал по роману Жюля Верна «Вокруг света за 80 дней»?
- Мистер Фикс, есть ли у вас план?
- О, у меня есть три плана!
Конечно целых три плана, это хорошо, хотя в таком количестве совсем не обязательно. А вот один — крайне необходим. Как планировать роман?

Любому роману нужна структура. Да, тяжело выстроить всю книгу шаг за шагом с самого начала, но в этом и нет необходимости. Совсем необязательно сразу планировать роман глава за главой. Попробуйте использовать такой несложный метод планирования вашего произведения:

1. Определите главных героев.

Многие читатели (да и писатели!) считают, что герои — самая захватывающая сторона художественной литературы. Просто вспомните своих любимых литературных героев. Яркие, с любовью выписанные, почти реальные, они навсегда остаются в нашей памяти, даже когда мы забываем детали сюжета соответствующих романов. Вы должны ясно определить главных героев вашей книги. Важно сделать это до начала работы над текстом. Познакомьтесь с ними. Ответьте себе на вопрос: «Кто они?». На начальной стадии не требуется знать о них всего. Но вы должны понимать, например, что им нравится, как людям? О чем они лгут? Для чего? Какой секрет надежно скрыт в их прошлом? Какие у них цели, мечты? Задайте себе вопросы. Найдите на них ответы, запишите их.
Потратьте немного времени на то, чтобы подготовить краткое описание каждого из героев вашей книги. В дальнейшем это поможет и не раз пригодится. В частности, вернуться к работе над книгой после перерыва будет намного легче, освежив память описаниями и краткими справками о прошлом ваших героев.

2. Разработайте начало и финал.

Ваша книга должна начинаться с действия. Должно произойти некое событие, которое приведёт в движение всю оставшуюся историю. Это может быть всё, что угодно, от какой-то незначительной мелочи (герой задел плечом книжный шкаф, на пол выпала и раскрылась старая, потрепанная книга с пометкой на полях почерком таинственно исчезнувшего отца) до мощного психического потрясения (героиня подверглась криминальному нападению или стала единственным свидетелем преступления) или природного катаклизма (землетрясение, наводнение) или эпидемии.
Хотя очень длинный путь отделяет пока финал вашей книги от её начала, крайне важно знать в самом начале, в каком направлении движется локомотив, тянущий за собой все эти десятки глав и сотни страниц. Хорошая идея, знать в начале, что произойдёт в конце. Будет он счастливым или нет? Добро одержит победу над злом? Может следует оставить одну-другую зацепку для продолжения? Многие авторы и издательства считают, что трилогии или серии книг работают наилучшим образом.

3. Спланируйте ключевые сцены по ходу сюжета.

Хотя вам ещё неизвестны все перепетии и повороты сюжета, в любом случае у вас определённо есть некоторые идеи о том, что должно произойти по ходу действия вашей книги. Хватит держать это в голове! Изложите то, что должно случиться, на бумаге, в идеале в одной из форм, чтобы можно было перемещать эти куски будущего сюжета по шкале времени. Это могут быть карточки (из настоящего картона или виртуальные в одной из популярных программ). Кто-то использует электронные таблицы. Не важно, какой носитель вы изберете себе в помощь, это ваш выбор, важно, чтобы вы могли легко вносить изменения в сюжет, добавлять, удалять сцены, менять их местами… Вы ухватили основную идею?

***
В каком бы жанре вы ни писали, ваш план не является чем-либо законченным и застывшим. По мере вашего продвижения вперёд, вы скорее всего обнаружите вещи, требующие переработки. Что-то нужно будет переписать. Какие-то изменения в начале, повлекут за собой правку ряда последующих событий — и это нормально. Одновременно будет меняться и ваш план. Зато имея план романа на столе с самого начала, вам будет намного легче не сойти с главной дороги, не свернуть на второстепенную, с автомагистрали на разбитую проселочную, не заехать в тупик в конце концов. Помните, с чего начиналась эта статья?
Итак, придерживайтесь плана, от начала и до счастливого финала — и вы существенно увеличите вероятность того, что ваша законченная книга найдёт своего благодарного читателя. Удачи!

Довольно популярно убеждение: «Ты не должен редактировать, пока не закончил писать!». Но правила созданы для того, чтобы их нарушать, не правда ли?
Некоторые тратят огромное количество времени, стараясь отредактировать, улучшить каждое написанное предложение, постоянно возвращаются назад, чтобы что-то исправить; они продвигаются вперёд медленно, но ко времени, когда они со вздохом облегчения дописывают на последней странице последнее слово, их «первый» черновик практически готов!
Для других больше подходит постоянно двигаться вперёд, от начала к финалу, ничего не менять, пока не закончишь. Таким нужно ловить момент и писать, пока пишется. Редактирование в реальном времени сбивает их с толку и отвлекает внимание.

Ниже приведены несколько советов для тех из вас, кто хотел бы придерживаться золотой середины от этих двух крайностей:

1) «Редактировать» – значит «Писать»

Нет никакой разницы между собственно написанием текста и его редактированием, контролем, пересмотром, ревизией. Оба процесса представляют собой действия, связанные с открытиями, выражением мыслей и принятием решений. Сделайте допущение, что редактирование (или более дружественное слово – «ревизия») может стать как раз той не достающей вехой, которая придаст вашему труду новую силу, освободит ваше творчество.
Например, представим, что вы привели вашего главного героя к трудной, захватывающей читателя ситуации, но когда пробежали наскоро предыдущие главы, поняли, что причины, по которым герой оказался в такой ситуации, не правдоподобны, так не бывает. Наиболее распространённый совет в такой ситуации поощрит вас продолжать до конца, не обращая внимания на мелкие нестыковки, и лишь ПОСЛЕ вернуться и изобрести что-нибудь более убедительное и рациональное для принятия главным героем тех или иных решений.

Но что если вам приостановить временно ваше победное продвижение к долгожданной развязке и попытаться открыть о герое что-либо новое? Чем глубже вы знаете своих героев, тем лучше их будут знать и ваши читатели. Поэтому вернитесь назад и найдите веские причины для действий главного героя СЕЙЧАС и СРАЗУ! Это может помочь вашему сюжету раскрыться полностью в ином, более привлекательном для читателей ключе.

2) Следуйте плану

Сначала продумайте структуру вашей книги. Набросайте детальный план или краткое содержание. Сделайте это до того, как начать работу над текстом. Подготовьте список важных персонажей, вместе с описанием их внешности, вещей, истории, целей, для которых они появляются в вашем повествовании.
Имея под рукой крепкий скелет, основу будущей книги, вы сможете лучше писать, ведь наращивать мясо на кости на много легче формирования тела из пустоты. В замен к вам придут энергия, вдохновение и свобода менять, что требуется уже на уровне предложений по мере работы над текстом.

3) Тратьте половину (50%) времени на ревизию уже написанного

Если вы действительно желаете соблюдать баланс между движением вперёд и стремлением к совершенству, начинайте каждую сессию работы над книгой возвращением к результатам работы за предыдущий день. Используйте таймер. Анализируйте, редактируйте. Как только прозвучит сигнал, вы можете решить, будут ли более выгодно продолжить редактирование или вернуться к работе над дальнейшим развитием сюжета. Если вы решите продолжить редактирование, не корите себя. Чем больше вы потратите на редактирование/ревизию сегодня, тем больше времени для написания нескольких страниц совершенно нового материала у вас появится завтра. Редактирование, кроме правки неизбежных стилистических, орфографических, синтаксических ошибок, да и просто огрехов быстрого набора, позволяет переосмысливать и при необходимости менять сюжет, закручивать и делать его одновременно и более правдоподобным, логичным, и более увлекательным.

“Никто не удосуживается сообщить это начинающим - ах если бы кто-нибудь предупредил меня. Все мы, кто занимается творческим трудом, оказались в этой сфере деятельности, потому что у нас хороший вкус. И вот тут возникает этот разрыв. Первые несколько лет, когда ты что-то творишь, плоды твоих трудов не очень-то хороши. В них есть потенциал, есть старание, но это еще не то. При этом твой вкус - то, что заманило тебя в эту игру - он ведь по-прежнему беспощаден. И он заставляет тебя разочаровываться своими произведениями. Очень многие люди так и не смогут преодолеть этот этап, они опускают руки. Большинство моих знакомых, которые делают интересную талантливую работу, прошли через годы этого кошмара: когда мы знаем, что нашей работе недостает того самого важного, ради чего мы творим. Мы все через это проходим. И если вы только начинаете, если вы все еще на этом этапе, вы должны понимать, что это нормально и что самое главное для вас сейчас это очень много работать. Поставьте себе дедлайны, решите, что каждую неделю вы должны закончить один текст. Единственное, что может закрыть разрыв между вашими произведениями и вашими амбициями - это тонны работы. И у меня лично ушло на это больше времени, чем у всех, кото я знаю. Это может занять какое-то время. Это нормально. Вам просто придется пробиться".

Умение в нескольких словах рассказать многое, дать пищу для размышлений, пробудить чувства и эмоции - это высшая степень владения языком и высший уровень писательского мастерства.

И нам есть чему поучиться у мастеров лаконичности - многословная, наполненная водой и лишними смыслами коммуникация осложняет понимание. AdMe.ru собрал небольшую, но впечатляющую коллекцию самых коротких литературных сочинений, которые демонстрируют талант писателей и их уникальное владение словом.

* * *
Однажды Хемингуэй заключил спор, что напишет рассказ, состоящий всего из шести слов, способный растрогать любого читателя. Писателю удалось выиграть спор:

«Продаются детские ботиночки. Неношеные» («For sale: baby shoes, never used»)

* * *
Фредерик Браун сочинил кратчайшую страшную историю из когда-либо написанных:

«Последний человек на Земле сидел в комнате. В дверь постучались…»

* * *
Американский писатель О.Генри выиграл конкурс на самый короткий рассказ, который имеет все составляющие традиционного рассказа - завязку, кульминацию и развязку:

«Шофёр закурил и нагнулся над бензобаком, посмотреть много ли осталось бензина. Покойнику было двадцать три года».

* * *
Англичане тоже организовывали конкурс на самый краткий рассказ. Но по условиям конкурса, в нем должны быть упомянуты королева, Бог, секс, тайна. Первое место присудили автору такого рассказа:

«О, Боже, - воскликнула королева, - я беременна и не знаю от кого!»

* * *
Классический пример лаконичности спартанцев относится к письму царя Македонии Филиппа II, завоевавшего многие греческие города:

«Советую вам сдаться немедленно, потому что если моя армия войдёт в ваши земли, я уничтожу ваши сады, порабощу людей и разрушу город».

На это спартанские эфоры ответили одним словом: «Если».

* * *
Виктор Гюго отправил издателю рукопись романа «Отверженные» с сопроводительным письмом:
«?»
Ответ был не менее лаконичен:
«!»

* * *
B конкурсe на самую короткую автобиографию победила одна пожилая француженка, которая написала:

«Раньше у меня было гладкое лицо и мятая юбка, а теперь — наоборот»

Как напечататься в журнале
Михаил Кликин
Взято с www.klikin.ru

Сразу хочу оговориться: я в основном пишу фантастику, издаю-печатаю пока исключительно ее, потому этот текст в первую очередь предназначен для начинающих литераторов, работающих в том же жанре. Если вы желаете опубликовать свою работу в «Новом мире», «Знамени» или «Иностранной литературе», я со своими советами вряд ли чем смогу помочь. Хотя, кто знает...

Итак, для того, чтобы напечататься в журнале, перво-наперво надо написать какой-то текст. Большинство литераторов наивно полагает, что проще всего напечатать рассказ или повесть. В действительности же, целый ряд печатных изданий с гораздо большим удовольствием возьмет для публикации очерки, эссе, критические статьи и прочие размышлизмы. Тематика может быть самой широкой. Заголовки желательны поярче, например: «Живые пророки фантастики», «Цветок на могилу киберпанка», «Космическая опера как разновидность комикса», «Смотрели ли авторы «Электроника» фильм «Терминатор», «Фэнтези — нелюбимая пачерица фантастики»... Очень желательно, чтобы в статье наличествовали одна или даже две оригинальные мысли. Впрочем,обойтись можно и заимствованными.
И все же, большинство авторов хотят видеть напечатанными свои художественные произведения. С чем это связано, сказать я не могу. Возможно, с тем, что критик, с обывательской точкизрения, всегда вторичен по отношению к автору. Что ж... Значит, это будет рассказ или повесть.

Какими они должны быть, чтобы привлечь внимание редактора? Во-первых, маленькими. Чем меньше произведение, тем больше шансов у него быть напечатанным. Возможно, кому-то это покажется странным. В действительности, все вполне логично. Чем меньше произведение, тем меньше времени понадобится и без того загруженному делами редактору, чтобы его прочесть и оценить. До конца длинной вещи редактор просто может не дойти. Пробежит глазами текст, хмыкнет, не поняв гениальности автора, и выкинет в корзину (реальную или виртуальную). Если же рассказ короткий, то у него есть шанс стать «довеском» к более объемному произведению более известного автора.

Что касается повестей, то начинающему автору лучше не рассчитывать на их публикацию. Постарайтесь перекроить ее в рассказ.
Обратите внимание на начало вашей вещи. Оно должно сразу же (с первого абзаца, предложения,идеально — с первого слова ) увлекать читателя (редактора). Там не должно быть ошибок — одна дурацкая опечатка — и редактор отложит текст, посчитав его творением малограмотного недоросля. То же самое касается стилистики. Замысел вашего рассказа может быть гениальным, идеи, высказанные в нем, заткнут за пояс Ницше и Шопенгауэра вместе взятых, но если текст написан коряво, то на его читку просто не станут тратить время.

Допустим, все у вас замечательно. На что еще обратить внимание? На оригинальность! В редакции приходят сотни рассказов об одном и том же: о встрече с пришельцами, о пришельцах среди нас, о нас, как о пришельцах. Шаблонов множество! Вы можете написать великолепный рассказ, и не знать, что до вас точно такой же сюжетиспользовали в прошлом веке как минимум три известных автора. Постарайтесь выйти за рамки существующих шаблонов.

Итак, рассказ готов. Дальше его необходимо отдать в редакцию. Лучше всего это сделать лично. Для этого необходимо узнать адрес редакции и отправиться прямиком туда. В редакции необходимо отыскать человека, занимающегося отбором художественных произведений и вручить ему ваше творение, желательно в электронном (на подписанной(!) дискете — с дискетой можете попрощаться ;)) и в бумажном (распечатанном) виде. И на дискете, и на распечатке, и в файле обязательно укажите свои координаты!

Если же по тем или иным причинам редакцию вы посетить не можете, отправляйте свое творение почтой — электронной, либо обычной «конвертной». Редакции некоторых журналов в принципе не работают с текстами, присланными по электронной почте, но таковых немного (могу припомнить лишь «Науку и жизнь»). Остальные жевовсю используют современные возможности информационных безбумажных технологий (журналы «Техника-Молодежи», «Звездная дорога», «Порог» и пр.). Но, ИМХО, электронное письмо имеет больше шансов затеряться или остаться незамеченным, чем традиционное письмо в конверте со штампом. Выбор делайте сами, но я лично пользуюсь электронной почтой.

Послание оформляется в произвольной форме. Главное — оно не должно быть длинным. Например:
«Здравствуйте! Высылаю вам свой фантастический рассказ «Буря мглою небо кроет...» (формат Word97, файл readplease.doc, упакованный WINZIP). Буду рад, если вы найдете возможным егоопубликовать в вашем издании. Ранее мои рассказы печатались в журнале «Плейбей» и в малотиражном сборнике «Вселенский гогот». Прошу подтвердить получение данного письма. С уважением, я. Мои координаты: г. ул. д. кв. тлф. e-mail» Важно: рассказ, который вы посылаете, должен быть «чист». Журналы берут лишь нигде ранее не публиковавшиеся тексты. И постарайтесь избежать такой ситуации, когда один и тот же текст одновременно захотят опубликовать два журнала. Вам придется с ними объясняться.

Не менее важно: в теме электронного письма (subject) обязательно укажите, что такое вы отправляете. Все! Текст отправлен! Сколько ждать?Возможно, неделю. Быть может, месяц. А могут и вовсе через полгода вспомнить. Потому постарайтесь изредка напоминать о себе. Звонкамиили электронными письмами. Например такими:
«Здравствуйте! Такого-то числа такого-то месяца я посылал вам письмо с рассказом «Буря мглою небокроет...». Прошу сообщить ваше решение о возможности публикации, с тем, чтобы в случае, если рассказ вам не подходит, я бы имел возможность предложить его в другие издания. С уважением, опять я.» И постарайтесь не надоедать людям ежедневными звонками и письмами. А если они вас игнорируют, что ж — значит не судьба. Отправляйте текст дальше. Может в другом месте повезет.
И ждите. Ждите...
И вот...

Ура! Текст взяли! Вам пришло письмо:
«Уважаемый! Нам понравился ваш рассказ. Если вы не против, мы бы хотели напечатать его в третьем номере нашего журнала. Но есть замечение — нельзя ли заменить имя главного героя. Нам кажется, что «Дьябло» — не лучшее имя для католического священника...»
Что ж. Ваше дело, соглашаться на правку или нет. Если это ваша первая публикация, то, скорей всего,вы согласны на все. И все же, никто не мешает вам попытаться отстоять свою точку зрения:
«Уважаемый госп. редактор! Имя Дьябло для священника я выбрал, чтобы показать его двойственную натуру...»
Кто знает, может редактор с вами согласится?

И, напоминаю, постарайтесь не мешать людям работать. Будьте кратки, как президент Путин.

Гип, гип, ура! Об исправлениях договорились, название поменяли, имя священнику оставили. Через месяц рассказ вышел — вы утром сбегали к киоску, купили свежий, только что из типографии, номер ставшего родным издания, прямо тут же, на улице, нашли свою фамилию в оглавлении, открыли страницу с рассказом, восхитились оформлением. Хочется петь, хвастаться, не терпится показать кому-нибудь: «вот, это я! Это меня напечатали!»...
Ничего, со временем это пройдет.
А что дальше?

Дальше — вы можете получить авторский экземпляр и, возможно, гонорар.
Авторский экземпляр достается бесплатно. Какие-то издания могут выслать его почтой («Химия и Жизнь» — за свой счет, «Порог» — за ваш). За какими-то надо будет явиться лично («Техника-Молодежи»). То же касается и гонорара. «Химия и Жизнь», «Если» могут выслать вам причитающиеся деньги переводом, а вот для того, чтобы получить авторское вознаграждение от «Техники-Молодежи» придется посетить редакцию. Предварительно лучше позвонить в бухгалтерию, договориться о встрече. Нужно учесть, что гонораробычно выплачивается по прошествии какого-то времени, а не сразу после публикации. Сумма гонорара обычно невелика — рублей четыреста (данные несколько устарели) за среднего объема рассказ. Но ведь это деньги заработанные писательством! Вот в чем их реальная ценность!..
Дерзайте. И удачи!

Весьма дельные комментарии на изложенный выше текст от Сергея aka 3D:

> Редакции некоторых журналов в принципе не работают с текстами, присланными по электронной почте, но таковых немного (могу припомнить лишь «Науку и жизнь»).

Еще — питерская «Нева», «Уральский следопыт» («УС» требует дублировать тексты по обычной почте), некоторые региональные литературные журналы. Впрочем, «НиЖ» не принимает тексты по почте только от незнакомых авторов, с постоянными они вполне успешно общаются по е-мэйлу, правда, с некоторой заторможенностью.

> Журналы берут лишь нигде ранее не публиковавшиеся тексты.

Далеко не все. «Если», например, действительно очень щепетильно относится к текстам — они должны быть не только нигде не опубликованными, но и не «засвеченными«в Сети. «ЗД», «Реальность фанатстики»... В основном же, журналам достаточно того, что данные конкретный рассказ никогда не публиковался в смежных по формату журналах. Например, если текст впервые появился в «глянцевом» семейном журнале, а потом его берет к печати фантастический альманах, то особых проблем не будет. Схожая ситуация бывает, когда рассказ, ранее опубликованный на Украине, подходит журналу из России. Самое главное — _заранее предупредить_ редактора о всех возможных нюансах, чтобы однажды не оказаться в неудобном положении. Все вышесказанное относится, естественно, только к тем журналам, которые платят за рассказы. Если публикация бесплатная, то, соответственно, никаких обязательств перед журналом у вас нет. Но в любом случае ссориться с журналом не стоит — в дальнейшем он вам еще пригодится.

> И постарайтесь избежать такой ситуации, когда один и тот же текст одновременно захотят опубликовать два журнала. Вам придется с ними объясняться.

Действительно, очень неприятная ситуация. Корректней всего будет сослатся на ошибку и попросить один из журналов передвинуть публикацию на несколько номеров вперед.

> Дальше — вы можете получить авторский экземпляр и, возможно, гонорар. Авторский экземпляр достается бесплатно.

Далеко не всегда. «Крутые» журналы действительно предоставляют 1-2 авторских экз., а вот вечно страдающие от недостатка денег фэнзины даже своим авторам предлагают приобрести журнал за наличные. Хотя, справедливости ради, надо сказать, что цена обычно ниже, чем «для всех» (типа — оптовая )), даи сами по себе фэнзины жутких денег не стоят.

> Какие-то издание могут выслать его почтой («Химия и Жизнь» — за свой счет, «Порог» — за ваш). За какими-то придется приехать лично («Техника-Молодежи»).

«ТМ» тоже высылает авторские по почте (если их очень об этом попросить), кроме того существует возможность забрать прилагающиеся автору экз. некоему доверенному лицу. В таких случаях журнал даже не требует доверенности — достаточно письма по почте или звонка. И в «ТМ», и в «ХиЖ», и еще во многих других серьезных изданиях есть возможность купить дополнительные авторские экз. по специальной цене.

> Тоже касается и гонорара. «Химия и Жизнь», «Если» могут выслать вам причитающиеся деньги переводом, а вот для того, чтобы получить авторское вознаграждение от «Техники-Молодежи» придется лично посетить редакцию.

Опять же не совсем так. В конце ноября мне предстоит получать гонорар за одного из авторов «ТМ». По договоренности с редакцией для этого достаточно выписанной от руки доверенности, высланной по почте. Фэндомным журналам («ЗД», «Если» и пр.) иногда проще передать гонорар одному из известных писателей, чтобы он потом осчастливил деньгами иногороднего автора на каком-нибудь конвенте.

> Предварительно лучше позвонить в бухгалтерию, договориться о встрече.

Вот это верно. Кроме того. не стоит забывать, что вомногих, особенно в «глянцевых» журналах, существуют спецдни для выплаты гонораров, и получить полагающиеся $$ можно только по этим числам. Обычно это начало месяца (выплата, собственно, гонораров) и двадцатые числа месяца (выплата денег с авторских депозитов). В журналы с большой долей госучастия (типа «ТМ») деньги «завозят» и приходится долго созваниваться с бухгалтерией, чтобы узнать точную дату. В «ТМ» обычно 8-12 числа.

> Гонорар обычно невелик — рублей четыреста за среднего объема рассказ.

А вот это СОВСЕМ не так. В «Хиж», действительно, гонорары смехотворные, примерно такие же, а то и ниже, деньги платят нераскрученные компьютерные журналы. В «ТМ», «ЗД», «Если», киевской «Реальности фантастики» ситуация значительно лучше, хотя и она не входит в ТОП20 «высокие гонорары» ). Из фантастических журналов самые приятные деньги платит «Мир фантастики» — конкретную сумму, к сожалению, сказать не могу, скажем так: одним рассказом легко оплачивается vip-проживание на РОСКОНЕ. ) Больше всего $$ можно поиметь с «глянцевых» журналов. Вот здесь потолка практически нет. Самое могучее, что мне до сих пор попадалось — 0,1$ за строку, в нормальном исчислении это будет порядка 300$ за а.л. В «глянцевые» журналы, правда, тяжеловато пристроить именно фантастические рассказы, но вот какая-нибудь мистика, сказки, притчи и т.д. — вполне.
Из нефантастических литературных журналов меня приятно удивила «Смена» — их гонорары находятся на вполне приемлемом уровне. (Вся высказанная инфа суть IMHO на основе личного опыта. Кроме «Если» — сам я пока там не публиковался, но достаточно хорошо знаю многих постоянных авторов журнала.) С уважением ко всем.

Думаю, каждый из нас хотя бы раз мечтал написать книгу. О накипевшем. О том, что готово вырваться из нас водопадом слов, эмоций и чувств. Ибо накипает у каждого и у каждого периодически появляются действительно стоящие и интересные идеи. Но до дела руки доходят у единиц. А все потому, что написание книги кажется многим невероятно емким, отнимающим время и душевные силы, процессом.
Как написать книгу? Ведь это довольно сложно. Но не настолько, чтобы забрасывать даже не попробовав.
Лео Бабаута, создатель блога о минимализме zenhabits.net, автор книг «Focus», «The Effortless Life», «Zen To Done» и других не менее интересных изданий, делится своими секретами писательской работы.

Все книги Лео написаны доступным языком и буквально проглатываются даже на английском.

1.Установите временные лимиты

Это один из основных моментов. Вы должны установить для себя временной лимит, за который вы в состоянии написать книгу. Это может быть неделя, если книга немного длиннее, чем стандартный глянцевый журнал. А может быть и 30 дней, если это роман.

2. Публичный вызов

Не смотря на то, что некоторые психологи считают, что нельзя говорить о деле, пока мы его не завершим, иначе у нас появляется ложное ощущение, что оно уже выполнено, Лео предлагает рассказать всем, что вы собрались написать книгу. Вы можете сообщать каждый день о пройденном пути и предъявить готовую работу, когда настанет время.
Это можно сделать с помощью личного блога, своего профиля в соцсетях или через Twitter. Всегда найдутся те, кто с удовольствием проконтролируют этот процесс и обязательно поинтересуются результатом.

3. Напишите план работы

Перед тем, как приступать, подготовьте всю необходимую информацию о том, как пишутся книги — работа над персонажами, наброски, заметки, план книги и т.д.
Причем лучше сделать это заранее, чтобы на время работы над книгой отключиться от интернета и полностью сконцентрироваться на работе.

4. Найдите тихое место

Вполне естественно, что среди шумного офиса довольно сложно сосредоточиться над такой творческой задачей. То же самое касается и атмосферы дома, когда вы становитесь необходимы совершенно срочно и абсолютно всем. Если есть возможность, работайте в парке или собственном кабинете, вход в который во время рабочих часов сурово карается. В крайнем случае можно снять маленький офис на месяц и работать там.

5. Ищите вдохновение

Вдохновение — это основная движущая сила. И каждый находит свой собственный источник. Кто-то читает книги или советы других писателей,кто-то слушает музыку, кто-то просто гуляет по парку или городу. А кто-то ждет ночи, чтоб можно было услышать даже самые тихие и тайные мысли.

6. Работайте рывками

Лео предпочитает интенсивно работать в течении15-30 минут, а затем делать небольшие перерывы на 5-10 минут, в течении которых он просто прогуливается или немного разминает затекшее тело.
Вы можете установить для себя свои временные лимиты, но помните, что перерывы необходимы для физического и ментального отдыха. После беспрерывной работы за компьютером в течении часа мое тело начинает ломить, а спину хочется выгнуть так, что все захрустело. Поэтому если уж фонтан вашего вдохновения включился на полную мощность, хотя бы вставайте из-за стола и меняйте свое положение, чтоб тело хотя бы немного отдохнуло.
И еще раз напоминаю, что для тех, кто в течении целого дня работает за монитором, обязателен пятнадцатиминутный перерыв через каждые 45 минут.

7. Рассказывайте о своих успехах

Делитесь своими достижениями (или неудачами) каждый день. Если у вас что-то не получилось, это не повод стыдиться. Возможно, среди тех людей, которые окружают вас или читают ваши ежедневные записи в интернете, найдется тот, ктоподскажет выход из сложившейся ситуации.

Перечитала еще раз — все очень просто. Тогда интересно, почему же мы не садимся за свои талмуды? И даже если вам кажется, что ваши мысли не стоят того, чтобы быть собранными в книгу, вы всегда можете попробовать писать в свой блог, из которого в итоге может выйти довольно неплохая книга. Ведь именно это произошло с виртуальным дневником, которые теперь запоем читают как «Интимный дневник, Бель де Жур»

Автор: Irina Baranskaya